Dirigido por Mariana Marchesi y Sebastian Vidal ValenculaExposición olvidada y lectura para cuatro artistas chilenos”(Exposición olvidada y lectura de cuatro artistas chilenos) restauró dos hechos históricos para renovar la conexión perdida entre Chile y Argentina. Exposición utilizada en la primera parte del título «Hacia un perfil del arte latinoamericano”(Hacia un perfil del arte latinoamericano), organizada en 1972-73 y compuesta por 143 heliografías, un proceso económico que permitió que la muestra viajara por todo el mundo por correo, cada una de veintitrés a treinta y tres pulgadas y sesenta y nueve artistas. de diferentes razas nacionales Hecho por. George Klusberg, director y teórico del Centro de Arte y Comunicación (CAYC) en Buenos Aires, dijo que los artistas detrás del proyecto «no se parecen en nada al arte latinoamericano, sino algo común» complicado por la situación revolucionaria en estos países. «Este informe señala las implicaciones políticas de la exposición, que fue creada para dar cuenta del momento latinoamericano compartido. Las obras llegaron a manos de Nemesio Anton இயக்குனர் s, director del Museo Nacional de Bellas Art உள்ள s en Santiago en ese momento, pero no es posible visualizarlos en el golpe militar de 1973. Ante esta liberación, Marchezi y Vidal cargaron el espectáculo con un despliegue de documentos históricos por toda la sala, con heliógrafos ocupando todas las paredes de la sala, haciendo referencia a temas como la ecología, situación política y arte, particularmente relevante en el presente políticamente caótico de Chile.
La segunda parte de la exposición «Cuatro artistas chilenos en el CAYC de Buenos Aires: Thias, Ditborn, Jar, Leppe”(CAYC, Cuatro artistas chilenos en Buenos Aires: Theas, Ditborn, Jar, Leppe) (1985), originalmente dirigido por Glasberg y Nellie Richard. Márquez y Vidal restablecieron el trabajo de los participantes, en el que hubo una participación activa con los artistas, entre otras cosas porque, en el caso de Gonzalo Thiaz, las obras originales no fueron retiradas de Argentina. Sin embargo, como estampas serigrafiadas, sus obras pueden rediseñarse. Eugenio Ditborn mostró un video y dos de sus metraje Pinturas Aeropostales (Bocetos de correo aéreo), su condición principal es la capacidad de viajar por correo, por lo que las fuentes pudieron mostrar. Instalación del tarro Alfredo Adiós (The Goodbye), 1985, nunca se volvió a mostrar; Aborda el retorno a la democracia en Brasil y Argentina, como cabría esperar en Chile en unos años. Carlos Lebbe había creado una parte basada en el sitio que no se podía recrear, dependiendo de su estilo de trabajo. En este caso, Marchessi y Vidal optaron por reproducir un elemento de la obra de 1985: un cuadrado negro, que se colocó en el centro de la sala y exhibió imágenes de su escenario original en las paredes circundantes. Se tituló LeBeau’s Creation Proyecto de demolición de la Cordillera de los Andes (Plan de demolición de la Cordillera de los Andes), 1985/2020, se refiere a la identidad geográfica del límite natural y simbólico entre los dos países.
Las dos partes de la exposición del Museo Nacional de Bellas Artes son más que obras de restablecimiento: representan la liquidación de deudas. Ambos proyectos son de importancia histórica, de hecho importantes para el desarrollo del arte tanto en Chile como en Argentina, y representan dos momentos únicos de cooperación entre los dos países, diseñados en contextos que han sido radicalmente alterados por las dictaduras latinoamericanas.
Traducido por Michael Foucault de España.
Carmen Laforet es colaboradora en El Demócrata, donde cubre una amplia variedad de temas, incluyendo actualidad, política, negocios, tecnología, deportes, entretenimiento y estilo de vida. Su enfoque está en ofrecer información clara, útil y accesible, ayudando a los lectores a mantenerse informados sobre los acontecimientos actuales y las historias más relevantes.