Roger Ebert comenzó su reseña de «Alive» de 1993 diciendo: «Hay algunas historias que simplemente no se pueden contar. La historia de los supervivientes de los Andes puede ser una de ellas». Quizás tenía razón. El accidente del vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya en los Andes el 13 de octubre de 1972 ha sido contado una y otra vez, con distintos grados de éxito, aunque la apariencia del «éxito» depende de la interpretación. «Society of the Snow» de J. A. Bayona es el lanzamiento más reciente, adaptado del libro de Pablo Versi de 2009. (El texto estándar es el libro de Pierce Paul Reid de 1974 Vivos: La historia de los sobrevivientes de los Andes). Bayona evita muchos de los errores cometidos en estrenos anteriores (particularmente la película de Frank Marshall de 1993), pero las palabras de advertencia de Ebert suenan ciertas. Hay algo inverosímil en esta historia, algo que está más allá de toda expresión.
Los hechos por sí solos son aterradores. La mayoría de los pasajeros a bordo murieron instantáneamente (el avión quedó partido por la mitad por la montaña). Después de varios días, se suspendió la búsqueda. Los supervivientes hambrientos recurrieron al canibalismo. En algún momento quedaron sepultados bajo una avalancha. Finalmente, cuando el tiempo empezó a derretirse, dos jóvenes miembros del equipo de rugby partieron en el barco hacia el oeste para intentar llegar a Chile. No tenían equipo ni experiencia en escalada. A pesar de las probabilidades, los dos llegan a la civilización y logran guiar los helicópteros de rescate hasta el avión estrellado. Dieciséis pasajeros fueron recuperados con vida. La historia se convirtió en noticia internacional. El aspecto del canibalismo proporcionó casi de inmediato un tono dramático y quizás horroroso al informe. Muchos supervivientes se sintieron avergonzados de romper el tabú.
Bayona no pierde mucho tiempo estableciendo personajes. Nos encontramos con un grupo de jugadores de rugby, ansiosos por viajar a Chile para un partido. Muchos de ellos nunca han salido de casa. La película está narrada por Noma Torcati (Enzo Vugrincic), un joven que es animado por su amigo a emprender el viaje. Noma hace algunos comentarios, pero no es el líder. El grupo es el líder. Es difícil mantener a los personajes en orden, y una vez que ocurre un desastre, surgen personalidades distintas (tal vez esta sea una descripción precisa de cómo el desastre no te cambia, sino que revela quién eres realmente). Bayona recrea el impacto, en forma de pesadilla, con la pared de la montaña detrás de las ventanas del avión apareciendo como una entidad malévola, tal como era. La cinematografía de Pedro Luque es impresionante en el sentido más clásico de la palabra. Las montañas se alzan en el horizonte y los interminables campos de nieve blanca, donde las personas pequeñas luchan por atravesar los montones de nieve, apenas son visibles a simple vista. La hermosa «Las ocho montañas» del año pasado también contó con una magnífica cinematografía de montaña, pero aquí la muerte se cierne sobre cada fotograma. Loki aborda la escena con un saludable respeto por su siniestra cualidad: «Los humanos no pueden sobrevivir aquí. Nada puede sobrevivir aquí».
La película de Frank Marshall se apoyó en gran medida en el aspecto casi religioso de la historia, con el canibalismo como una versión de la Comunión (una justificación importante para estos supervivientes, en su mayoría católicos), con muchos fotogramas prácticamente clasificados como «inspiradores». Algunas luchas de poder también aparecieron en «Alive», ya que algunos solitarios se resistieron a cualquier liderazgo fuerte. “Snow Society” no sigue ese camino. El enfoque es mucho más interesante. En los días inmediatamente posteriores al accidente apareció el líder. Está a cargo de descargar el avión, buscar comida en las maletas, dar charlas de ánimo y decirle a la gente que tenga fe. Se necesita un líder como este en la fase caótica inicial. Pero la “fe” no durará ya que los días se convierten en semanas. Se derrumba y otros dos chicos -Roberto (Mathias Reckalt) y Nando (Agustín Bardella)- se dan a la ardua tarea de intentar arreglar la radio del avión, y cuando eso falla, despegan hacia las montañas, con destino a Chile (esperan ). ).
Al igual que en otras versiones de esta historia, los días están marcados en la pantalla y en la pantalla se dan epitafios a quienes mueren. Es bueno ver los nombres reales, pero como nunca llegamos a conocerlos en primer lugar, eso es parte del problema fundamental expresado por Roger Ebert en 1993. Hay algo en esta tragedia que desafía toda explicación o explicación.
Una historia como esta fascina por muchas razones. Para mí, la fascinación es primitiva y surge de la empatía neurológica: ¿quién sería yo si me hicieran la prueba de esta manera? ¿Seré un líder? ¿O colapsaré?
Lucía Etxebarria es colaboradora en El Demócrata, donde cubre temas de actualidad, política, negocios, tecnología, deportes, entretenimiento y estilo de vida. Se dedica a ofrecer información clara y útil sobre los acontecimientos más recientes, acercando a los lectores historias relevantes, tendencias y desarrollos que influyen en la sociedad y la vida cotidiana.