Mientras los residentes caminan por Stamford Town Center, encontrarán un rincón colorido donde el artista chileno Carlos Bautista Biernay muestra temporalmente su arte textil.
“Lo hice como cartelera para una película porque me sentí como si estuviera en una película”, dijo Bautista Bernay, cuyo proyecto se inspiró en los tiempos difíciles de la pandemia de COVID-19. «El punto de partida para mí es una pesadilla, y luego lo muevo hacia el sueño, que es mostrar cuándo terminará esta (epidemia)».
Todas las obras de arte de Bautista Biernay se cuelgan individualmente en la pared derecha del estudio. El público puede identificar algunas caras conocidas, como Félix el gato, con otras adorables criaturas. Dado que el espacio también es su estudio temporal, en el momento en que termina una pieza, la cuelga en la pared donde se exhibe el resto de su trabajo. Su proyecto final será una combinación de todas las piezas individuales que se cosen.
“Puedo imaginarme mis proyectos en mi cabeza antes de que estén completos”, dijo. Bautista Bernay, quien se identifica como Dadi, ha estado trabajando en este proyecto durante cinco meses y está casi terminado. En el resto del estudio, Bautista Biernay muestra sus obras anteriores, como algunos tapices de autorretratos.
Residente de Connecticut durante más de 20 años, Bautista Bernay nació y se crió en Chile bajo la dictadura de Augusto Pinochet, quien ha sido objeto de muchas de sus obras de arte, incluida su exposición Gritando y gritando en la Galería City Lights en Bridgeport. general. Actualmente divide su tiempo entre Hamden y Chile.
Bautista Bernay también ha mostrado su trabajo en ArtSpace New Haven y Brooklyn Project Space.
Aunque se formó formalmente en instituciones como el Fashion Institute de Nueva York y la Portland Fiber Gallery en Maine, Bautista Bernay atribuye sus habilidades de costura y bordado a las mujeres de su vida. Su padre y su abuelo murieron cuando Bautista Bernay era joven. Recuerda haber visto a su madre y su abuela hacer ropa y artículos para el hogar mientras trataban de ser ingeniosos durante un momento económicamente difícil de sus vidas.
«Siempre pensé que me volvía más creativo porque voy a Chile. Es como si estuviera comiendo allí», dijo. Bautista Bernay dice que su arte trae crítica, combina lo absurdo, la belleza y mucho color. Pero su arte también se inspira en su vida en los Estados Unidos y en una de sus piezas se utiliza un caracol para denotar el privilegio vivido por determinados grupos sociales.
La residencia en el estudio de Bautista Biernay es parte de «Sprouting Spaces», un programa implementado por la Clementina Arts Foundation. La organización sin fines de lucro busca empoderar a los artistas de la comunidad dándoles espacio de estudio. Bautista Biernnay fue elegido por un panel de jueces que consideró que su proyecto COVID-19 era el mejor para financiar, según el fundador de la fundación, Fernando Luis Álvarez.
«Es muy leal a su carrera», dijo Álvarez. «Nunca toma atajos y nunca se detiene, sin importar los problemas que enfrentan los artistas a diario».
Las observaciones de Álvarez se pueden ver directamente en el proceso de trabajo de Bautista Bernay. Siguiendo constantemente una rutina, se considera un perfeccionista a la hora de completar su gran textura. «Una vez que empiezo a trabajar, no paro hasta que termino», dijo.
«La belleza, si no es una respuesta es un consuelo», que se traduce aproximadamente como «Belleza, si la respuesta no es, trae alivio», son las palabras que Bautista Bernay escuchó una vez de un anciano y ahora está cerca de su corazón cuando produce Arte que toca temas difíciles. También explicó que las primeras impresiones de muchas personas de sus piezas son felices por los colores brillantes que usa. Sin embargo, cuando las personas miran fijamente por más tiempo, comienzan a comprender el significado detrás del arte, que puede no ser tan colorido.
El trabajo de Bautista Biernay se puede encontrar en Sprouting Spaces en el cuarto piso de Stamford Town Center, adyacente a Barnes & Noble, en el futuro previsible. La esperanza es mostrar el proyecto terminado en un entorno más grande en algún lugar de la región de los tres estados, según Álvarez.
Lucía Etxebarria es colaboradora en El Demócrata, donde cubre temas de actualidad, política, negocios, tecnología, deportes, entretenimiento y estilo de vida. Se dedica a ofrecer información clara y útil sobre los acontecimientos más recientes, acercando a los lectores historias relevantes, tendencias y desarrollos que influyen en la sociedad y la vida cotidiana.