Eternamente recordada, la directora y productora chilena nominada al Oscar Maite Alberde (El agente topo) documenta la vida de una pareja famosa – Chile televisión El presentador, periodista y autor Augusto Góngora y la actriz y exministra de Cultura Paulina Urrutia, después de que a Góngora le diagnosticaran la enfermedad de Alzheimer en 2014. Después de que Urrutia se convierte en el cuidador de tiempo completo de Góngora, Alberdi describe su relación mientras aprenden a vivir con el empeoramiento de su enfermedad y sus efectos. De la demencia.
La película resultante llega en un momento especial de la historia política chilena, 50 años después del golpe militar de 1973 que quebró el sistema democrático de Chile y derrocó al presidente socialdemócrata Salvador Allende. Durante los años oscuros que siguieron al gobierno del general Augusto Pinochet, miles de personas fueron torturadas, ejecutadas, asesinadas o desaparecidas. A pesar de perder la memoria, Góngora nunca olvida al amigo íntimo que perdió durante esos años. Todavía recuerda el dolor. Así, a la luz del actual ascenso global del nacionalismo, la película de Alberdi destaca las insoportables emociones causadas por estos trágicos acontecimientos y resalta la importancia de la memoria histórica incluso cuando los propios recuerdos de Góngora se desvanecen.
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antes Reino Unido Estreno este año Nuestro país para las industrias alimentarias En el Festival de Cine de Londres, nos sentamos con Alberdi para discutir qué la inspiró sobre la relación de Góngora y Urrutia, y las capas de amor y dolor en la película.
¿Cuánto sabías sobre Augusto Góngora y Paulina Urrutia antes de hacer la película?
Augusto Góngora ha sido muy importante para mí desde mi adolescencia y para mucha gente en Chile. Fue presentador del único programa cultural presente en la televisión chilena, llamado Cine Plus Video, en el que analizaba escenas de películas y documentales. Lo admiraba a él y a Paulina, que fue una actriz y política muy importante en Chile. No teníamos ninguna relación personal hasta que los invité a hacer la película. Filmamos durante cinco años y se convirtió en una relación larga.
¿Por qué decidiste hacer una película sobre la enfermedad de Alzheimer?
Normalmente veo personas con Alzheimer completamente aisladas de la sociedad, pero Paulina llevaba a Augusto a trabajar con ella, y cuando los vi en el contexto laboral vi a dos personas que tenían muchas ganas de estar juntas. Pero para mí nunca fue una película sobre el Alzheimer. Ese fue solo el contexto. Es una película sobre una historia de amor y lo que siempre recuerdas. Siempre recuerda su amor, dolor y obsesión. Entonces, es una película sobre lo que se guarda en el cuerpo para siempre.
¿Tenías una audiencia en mente mientras lo hacías?
La película no es para un público especializado. Creo que es una película muy abierta. He visto público de todas las edades en los cines, y tanto a adolescentes como a adultos les encanta porque es una historia de amor, es una película universal.
Hay un momento poderoso en la película cuando Paulina le lee a Augusto un pasaje de su libro sobre memoria e identidad sobre los crímenes de la dictadura de Pinochet. ¿Cómo lo traduces?
Como hombre que luchó por la memoria política e histórica, es irónico que pierda la memoria, pero siempre recuerda al amigo que perdió durante la dictadura. En la película hay imágenes de archivo de una fiesta de presentación de un libro en 1989, donde dice que la gente en Chile tiene que reconstruir la memoria emocional y que los números y las estadísticas no son suficientes: deben llorar con sus recuerdos emocionales. Esta es la película de un hombre que nunca olvida su memoria emocional. Creo que la película habla de memoria histórica, diciendo que no podemos borrar el dolor y las emociones, debemos narrar nuestra memoria histórica desde el lado emocional.
¿Qué aprendiste al hacer la película?
Una cosa que he aprendido es que la memoria no tiene nada que ver con la información o la memoria racional. Vi a un hombre que no se olvidó de su esposa hasta el final; Nunca olvidó sus sentimientos y tuvo una identidad hasta el final. Al mismo tiempo, aprendió que no existe una única manera de ser pareja. Augusto y Paulina pudieron recomponer su relación en muchos sentidos porque estuvieron enamorados hasta el final. Y eso fue increíble para mí, porque si lo lees como una historia se siente como un drama. Pero para mí esto no es un drama. Nunca sentí dolor durante el rodaje de la película, porque estuvieron felices todo el tiempo.
¿Qué desafíos enfrentaste durante la producción?
Llevaba tres años filmando antes de que llegara la pandemia, pero luego tuve que enviarles la cámara para que Paulina pudiera filmar sola durante un año. Me tomó algún tiempo entender cómo integrar este material, porque al principio pensé que era solo material de investigación, o una especie de diario nuestro durante la pandemia. Nunca pensé que sería parte de la película. Pero un año después de recibir el material, descubrimos la película. Fue una gran lección para mí como director, porque siempre intento conseguir la toma perfecta en los documentales. En este caso, está completamente desenfocado; Está oscuro y ella no sabe cómo usar una cámara, pero es tan profundo e íntimo que no te importan esas cosas.
¿Cómo quieres que contribuya tu película a conseguir un futuro mejor?
Creo que es un gran aporte para los cuidadores, porque muestra cómo ser pacientes y cuán aislados están los cuidadores en general. Pero esta película es sólo un ejemplo, no la norma. Para mí, también se trata de una gran labor de amor a la hora de comprender cuándo es necesario internar en una institución a un familiar con Alzheimer porque ya no se puede cuidar de él. Polina lo hizo todo sola hasta el final, pero no es la única manera.
¿Qué intentabas transmitir sobre la historia de Chile?
Creo que la película fue muy importante este año porque nunca esperábamos que regresara el nacionalismo. Se decía que no se puede borrar el dolor de los recuerdos de las personas. Aunque Augusto perdió la memoria, todavía recuerda el dolor. El dolor existe en un país, no se puede negar. Pueden explicar la historia, pero no pueden explicar los sentimientos de un país.
«La Memoria Eterna» está en cines a partir del 10 de noviembre. Fue presentado en la 67ª sesión. Nuestro país para las industrias alimentarias Festival de Cine de Londres.
Lucía Etxebarria es colaboradora en El Demócrata, donde cubre temas de actualidad, política, negocios, tecnología, deportes, entretenimiento y estilo de vida. Se dedica a ofrecer información clara y útil sobre los acontecimientos más recientes, acercando a los lectores historias relevantes, tendencias y desarrollos que influyen en la sociedad y la vida cotidiana.